Продажи манги в США в 2020-23 годах

По новым данным «Circana BookScan» и анализа Брайана Хиббса, «пандемийный» бум манги подошёл к концу: суммарные продажи комиксов и манги в 2023 году (44,7 млн экз.) снизились на 15 % относительно предыдущего года. (Информация о методологии и данных за предыдущие годы — в прошлогодней записи).

Теперь комиксы снова выходят вперёд, но не намного (51 против 49 процентов). При этом, если сравнить продажи с 2020 годом, то за прошлый год книг было продано в два раза больше.

Французская статистика показывает примерно такой же тренд: продано 75 млн книг (на 11 % меньше), из них манга — 39,6 млн экз. (−18 %). Доля манги немного снизилась (53 %), но продолжает превышать комиксы.

Продолжение статьи

Продажи манги в США в 2017-22 годах

В график и таблицу добавлены данные продаж за 2022 год.

Каждый год американская «The NPD Group» публикует статистику по продажам книг на рынке США. Данные собираются от книжных магазинов, занимающих примерно 85 % рынка. В подсчёт не входят независимые книжные магазины, прямые закупки в библиотеки, школы, университеты и не включают продажи цифровых копий. По итогам каждого отчёта Брайан Хиббс («The Beat») публикует сводную информацию о рынке комиксов и графических новелл.

Продолжение статьи

Знакомство с «неравномерной частотой рисунков»

Оригинальная статья: An Introduction to Framerate Modulation (31 декабря 2016 года, Wave Motion Cannon, автор: ibcf). Для статьи и перевода действуют условия Creative Commons BY-NC-SA 4.0.

«Неравномерная частота рисунков» — с таким термином вы могли столкнуться в разговорах об анимации. Что же это такое?

Продолжение статьи

Аниме-сказочники «Gekidan Inu Curry»: коллаж из коллажей

Оригинальная статья: Gekidan Inu Curry: Anime’s Fairy Tale Authors, A Collage Of Collages (16 сентября 2019 года, Sakuga Blog, автор: kViN).

Поскольку роли главного режиссёра и главного сценариста для нового аниме франшизы «Madoka Magica» были доверены уникальному дуэту аниматоров «gekidan INU CURRY» [труппа «Собачье карри»], нам показалось, что настал подходящий момент рассмотреть их карьеру подробнее: появление, влияния, техники и то, как они создают искажённые, но при этом по-детски восхитительные сказочные истории.

Продолжение статьи

«Если работает — сломай!»: визуальные решения на службе у стиля «Человека-паука: Через вселенные»

Концепт-арт Альберто Мьельго, арт-директора начального этапа производства и визуального консультанта фильма

Концепт-арт Альберто Мьельго, арт-директора начального этапа производства и визуального консультанта фильма

Оригинальная статья: ‘If It’s Not Broke, Break It’: Sony Imageworks’ Renegade Approach To ‘Spider-Man: Into the Spider-Verse’ (13 декабря 2018 года, Cartoon Brew, Ian Failes).

Можно смело утверждать, что «Человек-паук: Через вселенные» («Sony Pictures Animation») не похож ни на один популярный американский анимационный фильм, сделанный в компьютерной графике. Стиль анимации полон отсылок к панелям комиксов: рисунок линий, движение персонажей и даже имитация в постобработке технологий офсетной печати. Но для того, чтобы такая намеренно не фотореалистичная стилизация обрела жизнь в качестве полнометражной картины, работавшей над фильмом студии «Sony Pictures Imageworks» пришлось менять многие типовые процессы, применяемые ими ранее для создания компьютерной анимации. «Cartoon Brew» попросил рассказать о том, какие новые методы появились на свет и как они были реализованы, супервайзера визуальных эффектов Дэнни Димиана (Danny Dimian).

Продолжение статьи

Яркий прыжок в новую эпоху аниме — работы студии «Colorido» за пять лет

Оригинальная статья: A Colorful Leap Into The Next Age Of Anime – 5 Years Of Studio Colorido Works (21 октября 2018 года, Sakuga Blog, автор: kViN).

За последние пять лет захватывающие, впечатляющие и яркие работы студии «Colorido» сделали её одной из самых любимых студий в аниме-отрасли. Начавшись с нескольких способных людей, сегодня она стала одной из наиболее умелых «цифровых» команд в анимации, лидируя в области новых техник и воплощая дух нового поколения создателей аниме.

На осень 2018 года приходится одна из круглых дат для студии. Это не юбилей компании («Colorido» основана разносторонним продюсером Хидэо Удой в августе 2011 года), а пятилетие с момента выхода первых восхитительных работ «Colorido». Две их дебютные короткометражки появились в ограниченном прокате 13 октября 2013 года, а полная версия их первой рекламы вышла через несколько дней, 18 октября, так что отсчёт пяти лет с этого месяца будет вполне подходящим. Всего половина декады понадобилась им, чтобы вырасти из подающих надежды в лидеры аниме-индустрии во многих отношениях, сформировав свою индивидуальность как студии и подкрепив её технической компетентностью. Отталкиваясь от количества собранных в компании талантливых сотрудников, сегодня может показаться, что успех студии был предопределён, однако, проследив её развитие, станет очевидным, что отступление от своих принципов и иной выбор в ряде вопросов могли привести к совершенно другому результату. Чтобы понять, что делает их уникальными, нужно вернуться к началу их короткого, но насыщенного событиями пути.

Продолжение статьи

Краудфандинг для кинопроката аниме: как «Форма голоса» добралась до французских кинотеатров

На одной из станций парижского метро.

На одной из станций парижского метро.

Манга «Koe no Katachi» («A Silent Voice», «Форма голоса») начала выходить во Франции в 2015 году и по итогам года заняла первое место по количеству проданных экземпляров первого тома (22 тыс.) среди новых серий. Общий тираж всех семи томов манги превысил 250 тыс. экземпляров.

Через полгода после выхода полнометражного аниме Наоко Ямады (выпускающая студия: «Kyoto Animation»), в феврале 2017 года он был лицензирован компанией «Viz Media Europe» на территории Евросоюза (без Великобритании), России, Турции и франкоговорящих стран Африки. Летом того же года «Форма голоса» попала в конкурсную программу престижного французского фестиваля анимации в Анси… что нисколько не ускорило полноценный выход фильма в стране. «Viz Media Europe» сама не показывает кино, а только «управляет правами». Проще говоря, деньги ими были вложены для того, чтобы перепродавать права другим компаниям.

В таких условиях дистрибьюторов, желающих показать фильм, не находилось до тех пор, пока французский показ не решилась организовать созданная в марте 2018 года компания «Art House Films», ставящая своей целью продвижение японского авторского кино.

Продолжение статьи